Hvis den immaterielle kulturarv skal videreføres og til fremtiden i den moderne tid, må den nødvendigvis gå i retning af innovation. I de senere år har tekstil immateriel kulturarv udviklet en flerdimensionel innovation og udvikling mode ved at integrere i brand, skabe IP, indføre teknologi og mode.
Ifølge Li Wei, professor ved Kunstakademiet, Tsinghua University, indeholder det immaterielle kulturarvsprojekt DNA fra kinesisk fremragende traditionel kultur. "Mange steder i Kina, herunder etniske områder, har de en fantastisk kulturarv. Vi bør finde dem, udtrække DNA fra traditionel kultur gennem forskning og lave innovationer." Li Wei sagde, at gøre brug af brokade Ma eller Li nationalitet til at gøre en beklædningsgenstand er et materiale eller et håndværk, der er blevet fortsat fra den historiske dimension. Men for at gøre den immaterielle kulturarvsteknologi til fremtiden er det nødvendigt at innovere ud fra et kunstnerisk perspektiv. Li Wei's serie "ny kinesisk kjole" blev permanent indsamlet af Victoria and Albert Museum i England og blev udstillet på museet som en permanent udstilling i november 2019. Ny kinesisk kjole giver silke forskellig tykkelse og tekstur, matcher med kinesisk maleri blå og hvid lys farve, og omhyggeligt skærer i en moderne model, som afspejler hendes udgravning og forskning i kinesisk traditionel kultur i kjole design, og forklarer charmen ved traditionel kultur innovation og udvikling i moderne sprog.
Mode og innovation vil i sidste ende gå til mærket. I øjnene af Yu Dan, den repræsentative designer af D. Rita Jing broderi, kulturelle gen er "sjæl" af mærket. "Uden arv af tradition, innovation har ingen sjæl, mode innovation mærker er vanskelige at åbne markedet og besætte markedet," sagde hun
Der er stadig problemer med storstilet produktion med hensyn til at åbne markedet, men hvordan man kan kvantificere de immaterielle kulturarvsprodukter? "Vi har sat spørgsmålstegn ved Songjin lavet ved hjælp af importerede digitale maskiner: 'hvad hedder det Songjin? " Song brokade er lavet i hånden." Derfor søger vi eksperter til at kontrollere pulsen, fra processen og andre aspekter af analysen, resultatet er, at processen ikke har ændret sig, ændringen er midlerne. " Wu Jianhua, formand for Suzhou shangjiukai silke teknologi og Kultur Co, Ltd, sagde, at med tiden, er tekstiludstyr konstant bedre, men processen kan ikke ændre sig. Kun på denne måde kan vi innovere og udvikle os på grundlag af arv af kulturelle gener og fremme produktkvantificering og marked. "Jeg synes ikke, at arvebeskyttelse og innovationsudvikling er selvmodsigende. Industrialiseringsudviklingen bør være i overensstemmelse med den nuværende modetrend. Statisk beskyttelse og arv kan ikke modstå tidens prøve, men den levende arv mod markedet vil helt sikkert fremme den immaterielle kulturarv i fremtiden." Han sagde.
Fuld mediekommunikation: vis mode charme tekstil immateriel kulturarv
Påvirket af de repræsentative arvingers alder, hoveddelen af immateriel kulturarvskommunikation, er arbejdet med immateriel kulturarvskommunikation gået ind i en flaskehalsperiode. I de senere år har den immaterielle kulturarv, især tekstilumateriel kulturarv, med en fælles indsats fra alle samfundslag i høj grad udvidet kommunikationsgrænsen.
Ni sagde, at Beijing Institute of clothing i 2014 designede tøj til APEC-konferenceledere og integrerede immaterielle kulturarvselementer som Song Jin i ledernes tøj; i 2019, under masseparaden af 70-årsdagen for den nationale dag, gik mere end 100000 mennesker gennem Den Himmelske Freds Plads i kinesisk stil tøj, og verden så den unikke charme af kinesisk kjole gennem store konferencer og aktiviteter.
Reality show "mode mester" udgivet af CCTV finansiering og økonomi kanal vandt 8,8 point i Douban i andet kvartal. Det er et program, der er sammensat af modedesignere, kunstnere og mode kulturelle mennesker til at fortolke mode emner og skabe modeværker. "Programmet spreder den dybe og dybe kinesiske traditionelle kultur i form af variation, som unge mennesker kan lide. I programmet insisterer vi på at integrere tekstil immateriel kulturarv i skabelsen og innovationen af designere i ind- og udland." Zoulin, producenten af modemester, introducerede, at andet kvartal af modemester producerede mere end 60 varme søgninger på store medieplatforme og opnåede 2,3 milliarder eksponeringer. De oplysninger, der overføres af disse data er, at den måde at sprede immaterielle kulturarv med sort programmer som luftfartsselskabet er et middel værd at udforske og bruge.
I de senere år har internettet spredt en lang række historier om immaterielle kulturarv arvinger, og offentligheden har også følt den unikke charme immaterielle kulturarv. Men i informationseksplosionstiden er opdatering og iteration af varme emner meget hurtig. "For formidling af immaterielle kulturarv, er det ikke nok at være kun en online varmt emne, men også at opbygge immaterielle kulturarv IP i en mere dynamisk og bæredygtig måde ved at forstå stemme unge, indsigt i psykologi af unge, der kombinerer deres behov og æstetiske behov," sagde zhouminyan, vicedirektør for mango TV integreret markedsføring tilpasning indhold
Det er en effektiv måde at gøre brug af film- og tv-tøjet, som er integreret i traditionel kinesisk kunst. "Indtil nu har vi afholdt mere end 20 udstillinger rundt om i verden ved hjælp af film- og tv-tøj i håb om at fortsætte tv-seriens mærke i form af udstilling og tiltrække unge mennesker til at være opmærksomme på den immaterielle kulturarv." Grundlæggeren af et film- og tv-selskab sagde, at det i fremtiden også vil gøre fuld brug af de immaterielle kulturarvselementer i moderne drama for at genoprette anvendelsen af immateriel kulturarv i livet efter scenariescenario.
Sagkyndig dom
På national kjole med begrebet integritet
Liu kuiley, medlem af æresafdelingen for videnskab, kinesisk akademi for samfundsvidenskab og direktør for ekspertudvalget for national immateriel kulturarvsudstilling og forskningscenter
Når det kommer til arv, mener vi altid, at det er fortiden. Hvordan kommer man i kontakt med det moderne liv?
Den immaterielle kulturarv er ikke et brand, kan ikke tilbydes, og det er af værdi og betydning at fortsætte og udvikle sig.
Tøj er meget vigtigt. Udover den vigtigste kolde beskyttelse har vi en vigtig funktion i vores tøj. Det viser ikke kun personlige følelser og æstetiske standarder, men afspejler også holdning og etikette og er det kulturelle udtryk for en region, en nation og et land. F.eks. når vi går til et møde i formelt tøj, skal det være et seriøst møde. når vi går til brylluppet, er det bedre ikke at bære sort; Når vi går til begravelsen, kan vi blive ramt i rødt.
Derfor er det meget vigtigt at søge repræsentativ kjole af den kinesiske nation. Hvad kan vi gøre for at finde den stil af repræsentative kinesiske kjole?
Folk kontakter omverdenen gennem materie, sjældent gennem materie for at se den immaterielle natur, der er indeholdt i den. Folk tænker næppe på, hvordan de gør dem, hvilke materialer og teknikker de bruger, når de bærer dem. Som et materielt objekt af Den Kinesiske Mur, sagde alle, at Qinshihuang lavet, men Qinshihuang flyttet en mursten? Folk ignorerer den meget vigtige ikke-materielle konnotation.
I de seneste 20 år har folk indset forholdet mellem stof og ikke-materiale og begyndte at være opmærksomme på beskyttelsen af ikke-materiale. Men i denne proces fører overvægt af den immaterielle konnotation os til en anden ekstrem: at smide materialet væk.
Derfor bør vi anlægge et holistisk syn på den kinesiske repræsentant tøj stil orientering. For eksempel, når vi ser modeshows, bør vi se både tøj og historien bag tøjet, herunder design, produktion, proces, materialer osv. Jeg tror, at i denne forstand, den kinesiske nationaldragt med mange immaterielle kulturarv teknikker er ikke kun kjole, men også bæreren af visdom og charme i den kinesiske nation.
Leder du efter ny kinetisk energi til udvikling af tekstil immateriel kulturarv
Sunhuaibin, vice president for China Textile Industry Federation
I de senere år synes arven efter og udviklingen af tekstilets immaterielle kulturarv at have en afstand fra udviklingen af tekstilindustrien med hensyn til mængde, effektivitet og udvikling. Hvad er årsagen? Jeg mener, at arven efter og udviklingen af tekstilets immaterielle kulturarv skal finde ny dynamik, herunder omdannelsen af videnskabelige og teknologiske resultater, investeringer i modedesign, dræning af netværkskommunikation osv.
Med omstillingen og opgraderingen af tekstilindustrien er der faktisk nye krav til den kulturelle konnotation af produkter, som skal lære af den traditionelle kultur og danne grundlag for udviklingen af tekstilumateriel kulturarv.
På grund af de særlige forhold, der gør sig gældende for leve- og produktlivet, skal den immaterielle kulturarv for tekstiler åbne op for udbuds- og efterspørgselskanalerne. I de senere år er onlinefremme- og offline-kanalerne for den immaterielle kulturarv alle fremmet, men i øjeblikket er der stadig mange problemer, der skal forbedres. For eksempel er den offline immaterielle kulturarvsudstilling, der afholdes hvert år, kun et lille udstillingsområde i en stor udstilling, der fører til udstillingens lille skala, uklare segmentering og dårlige professionalisme, hvilket gør det vanskeligt at danne en stor indflydelse. For eksempel, i de senere år, den populære modeshow af immaterielle kulturarv, mange designere være særlig opmærksomme på injektion af national kultur, følelser og kultur i værkerne, som ofte gør den kunstneriske karakter af værkerne mere end kommercielle. Det er naturligvis en meget god måde at arve den fremragende traditionelle kinesiske kultur på, men samtidig mener jeg, at modeshows bør evaluere omdannelsen af forretningseffekter. Kun flere mennesker er villige til at forbruge, kan de virkelig integrere sig i livet.
Ifølge statistikker er salget af tøj og boligtekstil i store e-handelsplatforme i 2020 800 milliarder yuan, hvilket viser, at det har et stort potentiale. E-handelsplatform har sin særlige lov, den har brug for trafik. Flow kan bringe ordrer, ros og ydeevne. Derfor bør immaterielle kulturarvsprodukter være i overensstemmelse med den nuværende æstetik, få fordel af unge mennesker gennem "netrød" for at bringe flow og dermed komme ind på markedet og komme ind i livet.
Kort sagt bør arven efter og udviklingen af tekstil immateriel kulturarv være opmærksom på at finde ny kinetisk energi, forbedre udviklingsvolumen, effektivitet og udvide anvendelsesmulighederne.
